Dans og Toner logo

Home  
        Om Dans og Toner  
                            Spilleplan 2010
                                              Forestillinger
    
                                                                  Kurs   
               
Aktuelt 2010
Våre forestillinger er tilgjengelig både for turnéer og enkeltfremføringer. Utdrag kan vises i ulike sammenhenger. Kontakt oss for pristilbud.

 

Munch - en reise i dans, musikk & billedkunst   Se filmutdrag på YouTube

Crossover: Dans, Musikk og Billedkunst, Målgruppe: 5.-7.klasse / U-trinn / Vdg. trinn/Voksne. Med i Norsk Scenekunstbruk. Sett av over 40.000 begeistrede skoleelever i Telemark, Vestfold, Nordland, Hordaland, Møre og Romsdal, Oslo, Bodø, Sogn & Fjordane.

Marit Krogeide og Philip Olsen. Foto: Peter LodwickMarit Krogeide og Christer Tornell. Foto: Peter LodwickMarit Krogeide og Christer Tornell. Foto: Peter LodwickChrister Tornell. Foto: Peter LodwickMarit Krogeide og Christer Tornell. Foto: Peter Lodwick

 

"Genialt!" - Gutt, 10. klassing ved Dale skule, Hordaland

"Magisk med Munch, dans og musikk: Man tager noen Munch-malerier, to eminente dansere og en begavet musiker. Og vips, så har man en forestilling som får et par hundre grunnskole-elever til å sitte som tente lys. Dette må være trolldom!" 
G
rimstad Adressetidene

Så enkelt, og likevel så spennende og fascinerende. Dette var en strålende forestilling som må oppleves langt utenfor Norges grenser!"   Kragerøavisa
 

"Twisted"  Se filmutdrag på YouTube
Crossover - musikk, dans. Målgruppe: 5. - 7. klasse. Premiére  15. Januar 2008. Støttet av Norsk Kulturråd, scenekunstutvalget og Den Kulturelle Skolesekken, Fond for Utøvende kunstnere. Med i Norsk Scenekunstbruk. Turne Nøtterøy/Sandefjord høst 09.

"Fortryllet barna med dans og toner! Kunstnerne nærmest fjetret barna med en svært gjennomtenkt og mesterlig utført forestilling"
Sandefjord Blad

Marit Krogeide and Christer Tornell in the danceperformance "Twisted". Photo:Peter LodwickMarit Krogeide and Christer Tornell in the danceperformance "Twisted". Photo:Peter LodwickMarit Krogeide and Christer Tornell in the danceperformance "Twisted". Photo:Peter LodwickMarit Krogeide and Christer Tornell in the danceperformance "Twisted". Photo:Peter LodwickMarit Krogeide and Christer Tornell in the danceperformance "Twisted". Photo:Peter Lodwick

Hva er kunst? Og hvem bestemmer hva kunst er?
Kan e
n tekopp, en hanske, en stein, et veiskilt eller en symaskin bli til kunst..?

Ved å gi disse et annet fokus transformeres de til kunstneriske objekter (Found Art prinsippet). I forestillingen leker vi med dette prinsippet og forteller små historier gjennom musikk, dans, film, tekst og sang. Alt er satt litt på hodet - eller Twisted, kan man også si.

 Nyproduksjon: Refleksjoner  -  en crossover forestilling med dans, musikk, tekst & film
Målgruppe:  Voksne (varighet 60 minutter), DKS, Videregående skoler (varighet: 40 minutter).
Komposisjon/Utøvende musiker: Peter Lodwick
Koreografi/Utøvende dansere: Christer Tornell og Marit Krogeide

Produksjon: Dans & Toner
. Antatt klar for fremføring: februar 2011

 

Bakgrunn / Idé: Refleksjoner arter seg som undring og spørsmål. Dette er naturlig forløper for analyse og vurdering. Tankefrihet, fabulering og fantasi er utgangspunktet for grunnleggende egenskaper i det skapende arbeidet. Spørsmål i denne forestillingen vil være utgangspunkt for refleksjon og på samme tid, vil refleksjon være utgangspunkt for spørsmål. Felles for spørsmål, undring, refleksjon og analyse er behovet for, og evnen til å omsette det man opplever og sanser til ord, toner og bilder, og å kunne kommunisere sine erfaringer med andre. Refleksjon kan - i metaforisk betydning – lignes med en lyskaster. Når lyskasteren dreier, vil ikke bare lyset flyttes, men også skyggen den kaster. t Refleksjoner er essensielt for kunst og for kunstens overlevelse – både hos kunstnerne og hos de som opplever kunsten. Vi reflekterer over egne erfaringer og konsekvensene av de valgene vi alle tre har tatt underveis i våre karrierer. Vi har alle tre gått på tvers av det ”normale” – ikke bare i det å bli kunstnere, men også innad i våre respektive fagmiljøer. Vi har ikke hatt hovedfokus på tilhørighet innen én stil retning, men valgt å bruke et større spekter av stil, form og uttrykk for å formidle det vi ønsker. Det går faktisk an å spille på mange strenger i seg selv og tørre å gå utenfor ”boksen”. Forestillingen skal være en positiv, humoristisk opplevelse i en lekende form til refleksjon og ettertanke. Vi ønsker å inspirere andre til å tørre å gå sin egen vei, uavhengig av hva som er sosialt forventet/akseptert (laterale tanker). VirkemidlerSom en del av refleksjonsprosessen er det naturlig å se nærmere på masker. Vi skal bruke fysiske masker i forestillingen. Vi bærer alle masker i ulike sammenhenger, noen mer enn andre – det er sosialt akseptert. Men det kan hindre kreativitet og nyskapning dersom man ikke er bevisst på hva som er masken og hva som er en selv. Vi har blitt inspirert av dette diktet av Paul Laurence Dunbar (1872-1906): 

We Wear the Mask
 
WE wear the mask that grins and lies,
It hides our cheeks and shades our eyes,-
This debt we pay to human guile;
With torn and bleeding hearts we smile,
And mouth with myriad subtleties.

 
       
Why should the world be over-wise,
In counting all our tears and sighs?
Nay, let them only see us, while
We wear the mask.

 
We smile, but, O great Christ, our cries
To thee from tortured souls arise.
We sing, but oh the clay is vile
Beneath our feet, and long the mile;
But let the world dream otherwise,
We wear the mask! 


Form
:
Vi vil ikke legge noen begrensninger på det musikalske eller koreografiske språket og bruke oss selv maksimalt slik at både danse- og musikkuttrykket blir mangefasettert. Fra rent samtidsuttrykk til den lekne musikal formen, hvor også sang kommer med. Fra klassisk tåspissdans i moderne klær til funk og hip-hop stil. Stepp vil også være med. Musikalsk fra neoklassisk til world music til house. Alle tre medvirkende kunstnere har stor bredde i form repertoar, som de har brukt i sine respektive karrierer. Vi smelter derfor sammen en rekke danse- og musikkuttrykk som vil gi en uforutsigbar og forhåpentligvis en spennende og annerledes forestilling. Tekster vil ligge både innspilt og fremføres på scenen av de medvirkende kunstnerne.
 Vi skal bruke film, som underbygge temaene og kunstnerne vil være interaktiv med filmen. Filmen representerer våre tanker og vi kan dermed kommunisere med oss selv. 

Scenerommet:
Prosjektor og lerret, samt et bord med PC, lys- og lydkontroll helt åpent for publikum. De medvirkende kunstnerne styrer alt helt åpent og bevisst. Alle tre er på scenen nesten hele tiden – fokuset går fra den ene til den andre – over i duo og trio. Kostymeskift skjer på scenen over et grunnkostyme – seksjonene glir over i hverandre.

Du og Jeg og Vi To  
Musikk, dans, teaterforestilling, målgruppe: 6 - 9 år

Marit Krogeide. Foto: Grim EvensenMarit Krogeide og Peter Lodwick. Foto: Grim EvensenMarit Krogeide. Foto: Grim Evensen

"Fantastisk! For første gang har vi opplevd at alle elevene, fra 1. - 7. klasse, ble sittende nærmest fjetret ved forestillingens slutt!"                                        Flesberg samfunnshus


"Du og Jeg og Vi To" er en forestilling for barn som gjennom dans, musikk, sang og teater forteller historien om den sære, venne løse komponisten Genøkkels møte med Ballerina. Genøkkel vil ikke ha andre venner enn keyboardet og datamaskinen sin, mens Ballerina gjerne vil at de skal lete etter tonene og trinnene sammen. Møtet mellom disse to avspeiler både skepsis, nysgjerrighet og avvisning, men ender opp med tilgivelse og vennskap. Det er ikke alltid så lett å si unnskyld! "Du og Jeg og Vi To" fenger og engasjerende elever fra. 1. - 4. klasse.

S
ett av over 100.000 barn over hele landet.
Nypremiere høsten 2007.  Med i Norsk Scenekunstbruk.


Kurs
Kreativitetstimen
en workshop i bevegelse for barn, ungdom og voksne

P.R.I.D.E, Practical Rhythm, Improvisation and Dynamic Exercises 
Workshop i rytme, dynamikk og improvisasjon. For lærere i musikk, dans og drama, grunnskole og vg. skole, Studenter innen scenekunst

Klassisk Ballett 
Kurs i klassisk ballett for øvede/videregående

Jazzdans
Workshop i Jazzdans for nybegynnere/øvede/videregående


Kurs og forestillinger kan eventuelt kombineres, kontakt oss for nærmere informasjon og prisforespørsel.